Mange tror at god redigering handler om fancy effekter og flotte overganger. Det stemmer ikke. God redigering handler om å fjerne det som ikke trengs, og forsterke det som gjør budskapet tydelig. Det er prinsippet bak all profesjonell videoredigering, og det er prinsippet du bør følge selv om du er helt fersk på YouTube. Det viktigste valget du tar i redigeringen er hva du klipper bort, ikke hva du legger til.
Tre ting redigering egentlig handler om
Bryt det ned, og redigering består av tre kjerneoppgaver. Du klipper bort pauser og feil. Du strukturerer innholdet slik at det henger sammen. Og du holder et godt tempo gjennom hele videoen. Alt annet, inkludert effekter, musikk og overganger, er fordele lag på toppen.
Det er fristende å hoppe rett til de morsomme delene som overganger og animasjoner. Hold deg tilbake. En video som er stramt klippet uten effekter slår en video full av effekter med tregt tempo, hver gang. Tempo er viktigere enn pyntelementer.
Velg et program du faktisk klarer å bruke
Du trenger ikke det dyreste programmet for å lage gode videoer. iMovie og DaVinci Resolve er gratis og dekker det meste du trenger som ny YouTuber. iMovie er enklest å lære, særlig hvis du er på Mac. DaVinci Resolve er mer kraftfullt, har profesjonelle fargeverktøy og fungerer på både Mac og Windows.
Hvis du vil betale for et bedre verktøy, har Final Cut Pro et engangsbeløp på Mac som du beholder livet ut. Adobe Premiere Pro er abonnementsbasert med månedlig eller årlig betaling, og er bransjestandard for mange profesjonelle videoredigerere. Du finner en egen guide til Premiere Pro hvis du vil dykke dypere.
Forskjellen mellom programmene ligger i arbeidsflyt og avanserte funksjoner, ikke i sluttresultatet. Et godt klippet opptak ser bra ut uansett hvilken editor du bruker. Velg det programmet du klarer å bruke regelmessig, ikke det som ser mest imponerende ut.
Klipp bort det første som forvirrer
Den vanligste feilen er å la opptaket starte for tregt. Lange intros, en pause før du kommer i gang, småprat som ikke handler om temaet. Alt det forsvinner i klippet. Den første halvminuttet av en YouTube-video er det viktigste, og du har bare sekunder før seeren bestemmer seg for å bli eller scrolle videre. Det henger tett sammen med Watch Time.
Etter åpningen klipper du bort lange pauser, "ehm" og "uhh", og setninger der du gjentar deg selv. Hvis du tok opp en setning to ganger, behold den beste. Vær villig til å kutte hardt. Det er tungt å fjerne klipp du brukte tid på, men sluttproduktet blir bedre når det er strammere.
Ta opp mer enn du trenger
En direkte konsekvens av at du klipper hardt, er at du må ta opp mer materiale enn du tror du trenger. Et 20-minutters opptak kan fort bli kuttet ned til ett minutt med ferdig innhold. Ta heller for mye enn for lite. Det er mye verre å oppdage at du mangler en setning enn å ha for mye å velge mellom.
Hvis du tar opp en tutorial, bygg inn pauser i opptaket der du kan stoppe og fortsette uten at det blir merkbart i klippet. Hvis du forklarer noe avansert, ta gjerne flere take av samme setning og velg den klareste i redigeringen. Du har full kontroll i etterredigeringen, så bruk den.
Strukturer videoen som en historie
Selv en kort tutorial har en struktur. Åpning som lover noe konkret. Tre eller fire poenger som leverer på løftet. En avslutning som oppsummerer eller peker mot neste video. Hvis du holder denne strukturen, virker videoen profesjonell selv uten effekter.
I redigeringen er det din jobb å sørge for at strukturen holder. Hvis et avsnitt blir for langt, kort det ned. Hvis to deler føles redundante, fjern den ene. Hvis avslutningen ikke gir seeren en grunn til å klikke videre, omarbeid den. Hver minutt seeren gir deg er fortjent.
Ikke vær redd for å kutte hardt
Den siste regelen er kanskje den vanskeligste å akseptere. Hvis tvil, kutt. Det er fristende å beholde alt for ikke å miste noe verdifullt. Men opptak du synes er bra, kan ofte forsvinne uten at noen merker det. Seeren har ikke sett opptaket du tok bort, og kommer ikke til å savne det.
Erfarne videoredigerere klipper rutinemessig bort førti til seksti prosent av råmaterialet. Det høres mye ut, men det er det som gjør forskjellen mellom en kjedelig hjemmevideo og noe som holder oppmerksomheten gjennom hele lengden. Et kort, stramt klipp slår alltid et langt og slapt klipp.
Tid investert er tid investert
Klipping og redigering tar tid. Et tjue minutters opptak kan ta to til fire timer å redigere skikkelig, særlig i begynnelsen. Det er normalt. Etter ti videoer går det fortere fordi du har bygget rutiner og lært verktøyet ditt.
Tenk på det som tid investert i seerne. Stramme videoer holder dem værende lenger, som igjen forbedrer Watch Time, som igjen får YouTube til å anbefale videoen videre. Hver time du legger i redigeringen multipliseres opp av algoritmen i månedene som følger.
Vil du følge hele løypa fra opptak til ferdig publisering, finner du alt samlet i YouTube-kurset til Jørgen Kokkin på Utdannet.no.
